søge site Search

"Decisive Moment", et banebrydende klubhus under fotografisk dokumentar | JK Lien Design

KlassifikationIndretning 1918 0

Interior Design Alliance

“Banebrydende klubhus i et afgørende øjeblik”

I stedet for at fjerne sporene efter mennesker og isolere bygninger fra deres omgivelser, fokuserer Iwan Baan på at fremhæve forbindelsen mellem arkitektur og mennesker ved at blande dokumentarfotografiens narrative karakter med arkitektur: hvordan det sameksisterer med og påvirkes af det.

Tilbage i begyndelsen af ​​det 20. århundrede skrev Corbusier i Towards a New Architecture: "Arkitektur er udførelsen af ​​nogle parrede blokke i lyset glimrende, korrekt og intelligent." Arkitektur og fotografi står over for det samme fælles begreb og betydning af rummet, gennem demontering af lys og skygge, i et forsøg på at opnå ordensånd, hensigtens enhed.

Begrebet "The Decisive Moment" (The Decisive Moment) af den franske fotograf Henri Cartier-Bresson bekræfter i en anden dimension: den originale betydning af fotografering ligger i frysning af tid og rum. Folk er ofte fascineret af virkningen af ​​den kompositionelle struktur, der er skabt af et øjeblik.

(Bag St. Lazare Station, Paris, 1932)

Uden at romantisere det som en ruin eller dæmonisere det som en realistisk ambition, registrerer vi kun objektivt, hvordan stedet er konstrueret med billeder. Ved at fryse bygningens overflade giver det rummet en følelse af fysisk karakter. Under hånden af ​​designeren JK Lien, en 670㎡ privat pionerklub i Shanghai, Mirror View Image, brygger stille, genopfinder og vokser.

 

 01

MIRROR

Spejl - Rumlig omformning under modernitetens fortælling

▲ Inden renoveringen

Jeg tror, ​​at formålet med genopbygning ikke er at genskabe fortiden.

men at genfortolke det.

Louis Kangs nye monumentalitet overvejer, hvordan man genopfinder byens monumenter med moderne materialer og teknikker i forbindelse med modernisme, men uden at falde ind i de klassiske former. Designeren ønskede at finde en byform og et arkitektonisk sprog for at genoprette det rumlige felt, baseret på respekt for selve stedet, den helt rigtige konstruktion og præcise detaljer for at forbinde bygningen med byen og tiderne igen.

Kuppeloftet i det private rum er som en kameralukker, et diset, malerisk billede, der går direkte til den indviklede indre verden. Udover at antyde ejerens hobby sætter den også tonen for hele rumkonceptet - “fotografering”, da et af de rumlige elementer bruges overalt.

Hovedbygningen består af et ovalt podium. Bygningens fortid giver designeren et lærred, der er skrevet og markeret, og den kaotiske gruppe af strukturer vandrer gennem det. Ved at rationalisere og reorganisere facaden og indvendige rum bruger designeren dramatiske vinkler, kompositioner og et næsten kubistisk spejlsprog til at finde den ideologi, der er nødvendig i de rumlige egenskaber ved den segmenterede bygningskonstruktion og subtilt blande dem sammen.

Designeren er fjernet fra den virkelige verden og ligner mere en kubistisk billedfotograf, der bruger det komplicerede rum som en metafor for en fotografisk container, indlæser fodnoter om civilisation, om billeder og om tid. Projektets samlede konstruktionsareal er 670 kvadratmeter, første sal er receptionen, vandbarområdet, private værelser og fotostudie; anden sal er kontorområdet.

De gamle og nye elementer i bygningen er i balance med hinanden, og designeren forsøger at beskytte og genoprette den ensartede rumlige kontekst af orden. Dette er godt beskrevet af Vittorio Gregotti: ”Efterbehandling, tilhørsforhold, identitet og specificitet. Alle disse udtryk antager-uanset om de er transformeret eller ej-at det eksisterende miljø skal beskyttes, at det skal bevare hukommelsen om sin egen konstruktion ved at bevare sporene efter sin krop. ”

 

 02

FOTOGRAFERING

Fotografi - indfangning af inspiration i et afgørende øjeblik

Arkitekturens detaljer, lyset, der vandrer gennem det

Følelsen af ​​tekstur efter fjernelse af farven

I en alder af digitale kameraer, hvor lukkeren er hurtigere end at tænke, er tidens magi ved at udvikle, reparere og forstørre filmkameraer til visuelle minder i mørkerummet værdifuld. Designeren henter inspiration fra dette og udvider elementet "mørkerum" til barrummet. I forbindelse med fantomspejling tilføjer materialer, skulpturer og malerier en lille smule tidsrammet skildring: den disige fortælling om rødt lys og skygge fletter sig sammen med den vandrende bevægelse og opløser rumets grænser. Vandet i baren drikker, afslører rummet, og en subtil følelse flyder.

“Denne følelse er fantastisk og fanger det øjebliksbillede, efter at hukommelsen langsomt afslører sig gennem mørkerummet. Det øjeblik, hvor jeg trykkede på lukkeren, springes øjeblikket igen. Når man står i rummet, forsvinder følelsen af ​​tid, og minderne strømmer tilbage. ” - siger designer JK Lien

I 1827, da Niepce placerede den asfaltbelagte metalplade i en mørk æske med linsen vendt ud af vinduet. Efter otte timers eksponering og udviklingen af ​​lavendelolie blev det første fotografi taget af mennesker endelig synligt. Efterhånden som historien ændrer sig, bygger arkitektur, mennesker, rum og tid gradvist en firdimensionel resonans. Og for rumfotografering begyndte man at blive fokus på, hvordan man udtrykker det fire-dimensionelle forhold i todimensionelle billeder.

Walter Benjamin skrev i A Short History of Photography, "Et kunstværk, en skulptur og især en arkitektur er meget lettere at forstå ved at se på en fotografisk gengivelse end ved at se et fysisk objekt." Dette falder sammen med Bressons idé om at udtrykke fotografiets evne til at fange arkitektur i en helt særlig tilstand i det 'afgørende øjeblik'. Designeren stræber efter at fastsætte et præcist tidspunkt i tiden, for at finde det unikke og tilfældige øjeblik i arkitekturens hverdag. Atmosfæren, lyset, installationen, skalaen, materialerne, alle disse er samlet og omfavnet en efter en.

 

 03

TID OG RUM

Tid - hukommelsens konstruktion under surrealisme

 

- Tid og rum

Set fra tidsdimensionens perspektiv er en æra kun et øjeblik

Men de korteste ting er nært beslægtede

I hvirvelvinden med at vente på, at filmen skal udvikles, strækkes tiden med mystik og forventning. Selvom fotografering, ligesom enhver anden udtryksform i verden, ikke kan være helt objektiv, er det utvivlsomt den nærmeste form for hukommelse og afslører mere af den surrealistiske side af emnet: alle scenerne ser ud til at være uden for virkeligheden, men alligevel elementerne der udgør velkendte opfattelser - beton, metal, læder - bliver alle til tavse visuelle symboler her. De bliver alle tavse visuelle symboler.

 

“Rum defineres ikke uden henvisning til tid.

Uden plads som reference er tiden også udefineret. ”

Når rummet bevæger sig fra den fysiske verden til bevidsthedens verden, i fænomenologien fra Heideggers "enestående eksistens" til Merleau-Pontys "multiple perception". Begrebet rum bliver mere og mere sløret, og tidens dimension forlænges. Isoleret, lukket og afbrudt fra omverdenen er bygningen som et stort mørkt rum, og materialerne er som kemiske reagenser. Designeren bruger teknikken til at tage billeder til at fokusere på transport af tidshukommelse i lang ventetid. Denne proces med formgivning er processen med transmutation af arkitektur fra rum til tid.

Fange øjeblikke med typisk betydning. Indholdet, der skal udtrykkes, vælges i et bestemt rum og kondenseres med fysiske midler, hvilket udgør et kunstnerisk billede med perfekt åndeligt udseende og væsentlig betydning. I historiens flod og nutid, for dem, der oplever rummet, kan de til enhver tid have en selvstændig og banebrydende dialog med billederne.

▲ Aksonometrisk tegning

 

Projektnavn: Mirror Image Private Club

Hårdt dekorationsdesign: Da Guan - Zicheng International Space Design

Blødt møbleret design: Grand View-MaoYue International Decoration Design

Designdirektør: JK Lien

Projektets placering: Shanghai

Færdighedsdato: 2021

Designområde: 670㎡

Fotograf: Sui Sicong

 

JK Lien

 

Grundlægger og designdirektør for Da Guan-Self-Contained International Space Design, grundlægger og designdirektør for Da Guan-Mao Yue International Decoration Design, Master of Design Management fra De Montfort University, Storbritannien, og grundlægger af Heart+ Design School. Han mener, at "Livet er en vision, et ønske, en adream." JK Lien, en designer fra Taipei, Taiwan, Kina, tog eksamen fra Ma Design Management, De Montfort University, Storbritannien og grundlagde Da Guan i 1999 i Shanghai. Han grundlagde Da Guan International Space Design i 1999 i Shanghai. Mr. Lien er en designer fra Taipei, Taiwan, Kina.

Mr. Lians design fokuserer på ELITE, ARKITEKTUR, ARTISTISK og TILPASNING, der understreger den perfekte sammensmeltning af kultur og kvalitet og går ind for en bedre holdning til livsdesign. Siden etableringen har den etableret et godt ry på femstjernede hoteller, luksushuse, klubber, modelhuse, virksomhedskontorer, kommercielle rum osv.

Tidligere:: Næste:

您好!Log ind

Klik for at annullere svar
    展开 更多
    Velkommen til WOWOW FAUCET's officielle hjemmeside

    loading ...

    Vælg din valuta
    USDUSA (US) dollar
    EUR euro

    kurv

    X

    Browserdata

    X