пошук Пошук по сайту

«Вирішальний момент», новаторський клубний будинок за фотодокументальним фільмом | JK Lien Design

КласифікаціяДизайн інтер'єру 1913 0

Альянс дизайну інтер'єрів

“Піонерський клубний будинок у вирішальний момент”

Замість того, щоб видаляти сліди людей та ізолювати будівлі від їх оточення, Іван Баан зосереджується на висвітленні зв’язку між архітектурою та людьми шляхом змішування розповідного характеру документальної фотографії з архітектурою: як вона співіснує з нею та на неї впливає.

Ще на початку 20 століття Корбюзьє писав у книзі «До нової архітектури»: «Архітектура - це виконання деяких спарених блоків у світлі блискуче, правильно та розумно». Архітектура та фотографія стикаються з однією спільною концепцією та значенням простору через демонтаж світла та тіні, намагаючись досягти духу порядку, єдності намірів.

Концепція французького фотографа Анрі Картьє-Брессона “Вирішальний момент” (“Вирішальний момент”) підтверджує ще один вимір: первісний сенс фотографії полягає у заморожуванні часу та простору. Люди часто захоплюються впливом композиційної структури, створеної миттю.

(За вокзалом Сент -Лазар, Париж, 1932 р.)

Не романтизуючи його як руїну чи не демонізуючи як реалістичні амбіції, ми лише об’єктивно фіксуємо, як це місце будується із зображеннями. Заморожуючи обличчя будівлі, він надає простору відчуття фізичності. Під керівництвом дизайнера JK Lien, приватного піонерського клубу розміром 670 ㎡ у Шанхаї, Mirror View Image тихо заварюється, винаходить і розвивається.

 

 01

ДЗЕРКАЛО

Дзеркало - просторове перебудовування під оповіданням сучасності

▲ Перед ремонтом

-

Я вважаю, що мета реконструкції - не відтворення минулого.

але переосмислити це.

Нова монументальність Луї Канга передбачає, як заново відкрити пам’ятки міста за допомогою сучасних матеріалів та прийомів у контексті модернізму, але не впадаючи у класичні форми. Дизайнер хотів знайти містобудівну форму та архітектурну мову для відновлення просторового поля, спираючись на повагу до самої ділянки, на правильну конструкцію та точні деталі, щоб відновити будівлю з містом та часом.

Купольна стеля окремої кімнати схожа на затвор камери, туманне, живописне зображення, яке прямує прямо у складний внутрішній світ. Окрім натяку на хобі власника, він також задає тон усій концепції простору - «фотографія», оскільки один із просторових елементів використовується у всьому.

Основна будівля складається з овального подіуму. Минуле будівлі дає дизайнеру написане та позначене полотно, а хаотична група структур блукає по ньому. Раціоналізуючи та реорганізуючи фасадні та внутрішні простори, дизайнер використовує драматичні ракурси, композиції та майже кубістичну дзеркальну мову, щоб знайти ідеологію, необхідну для просторових властивостей сегментованої будівельної конструкції, і тонко їх поєднати.

Позбавлений реального світу, дизайнер більше схожий на фотографа -кубіста, який використовує складний простір як метафору для фотоконтейнера, завантажуючи виноски про цивілізацію, про зображення та про час. Загальна площа будівництва проекту становить 670 квадратних метрів, на першому поверсі - приймальня, зона водного бару, приватні кімнати та фотостудія; другий поверх - офісна зона.

Старі та нові елементи будівлі перебувають у балансі між собою, і дизайнер намагається захистити та відновити єдиний просторовий контекст порядку. Це добре описує Вітторіо Греготті: «Оздоблення, належність, ідентичність та специфіка. Усі ці терміни передбачають-незалежно від того, трансформовані вони чи ні-що існуюче навколишнє середовище слід захищати, що воно повинно зберігати пам’ять про власну конструкцію, зберігаючи сліди свого тіла ».

 

 02

ФОТОГРАФІЯ

Фотографія - захоплення натхненням у вирішальну хвилину

-

Деталі архітектури, світло, що блукає крізь неї

Відчуття текстури після видалення кольору

В епоху цифрових фотоапаратів, де затвор швидший, ніж думається, часова магія розробки, фіксації та розширення плівкових камер у візуальні спогади в темній кімнаті дорогоцінна. Дизайнер черпає з цього натхнення і поширює елемент «темної кімнати» на простір бару. У контексті фантомного дзеркального відображення матеріали, скульптури та картини додають трохи обрамленого часом зображення: туманна розповідь про червоне світло та тінь переплітається з міграційним рухом, розчиняючи межі простору. Вода в барі п'є, відкриваючи простір, і витончене відчуття пливе.

«Це почуття дивовижне, фіксуючи миттєвий образ після того, як пам’ять повільно розкривається через темну кімнату. Момент, коли я натиснув затвор, знову з’являється момент стрибка. Коли хтось стоїть у просторі, відчуття часу зникає, а спогади повертаються назад ”. - каже дизайнер JK Lien

У 1827 році, коли Ніпс помістив металеву пластину, покриту асфальтом, у темну коробку з лінзою, спрямованою у вікно. Після восьми годин експозиції та розвитку лавандової олії нарешті стала помітною перша фотографія, зроблена людиною. Зі зміною історії архітектура, люди, простір і час поступово будують чотиривимірний резонанс. А для просторової фотографії головним фокусом стало те, як виразити чотиривимірні відносини у двовимірних зображеннях.

Уолтер Бенджамін писав у «Короткій історії фотографії»: «Витвір мистецтва, скульптуру і особливо архітектуру набагато легше зрозуміти, дивлячись на фотографічну репродукцію, ніж на фізичний об'єкт». Це збігається з ідеєю Брессона виразити здатність фотографії захоплювати архітектуру в дуже певному стані в «вирішальний момент». Дизайнер прагне зафіксувати точний момент у часі, знайти унікальний і випадковий момент у повсякденному житті архітектури. Атмосфера, світло, інсталяція, масштаб, матеріали - все це збирається і охоплюється один за одним.

 

 03

ЧАС І ПРОСТІР

Час - побудова пам’яті за сюрреалізму

 

- Час і простір

З точки зору часового виміру, епоха - це лише мить

Але найкоротші речі тісно пов’язані між собою

У вихорі очікування розробки фільму час розтягується з таємницею і очікуванням. Хоча фотографія, як і будь -яка інша форма вираження у світі, не може бути цілком об’єктивною, вона, безперечно, є найближчою формою пам’яті і відкриває більше сюрреалістичної сторони сюжету: усі сцени, здається, поза реальністю, але всі елементи що його складають знайомі сприйняття - бетон, метал, шкіра - все це стає тут німими візуальними символами. Усі вони стають мовчазними візуальними символами.

 

«Простір не визначається без посилання на час.

Без простору як еталона час також не визначений ».

Коли простір рухається від фізичного світу до світу свідомості, у феноменології від «єдиного існування» Гайдеггера до «множинного сприйняття» Мерло-Понті. Поняття простору стає все більш розмитим, а вимір часу подовжується. Ізольована, закрита та відключена від зовнішнього світу будівля схожа на велику темну кімнату, а матеріали - як хімічні реактиви. Дизайнер використовує техніку зйомки зображень, щоб зосередитися на транспортуванні пам’яті часу у довгому очікуванні. Цей процес формування - це процес трансмутації архітектури з простору в час.

Захоплення моментів з типовим змістом. Зміст, який потрібно висловити, відбирається у певному просторі та ущільнюється фізичними засобами, складаючи художній образ із досконалим духовним виглядом та сутнісним змістом. У річці історії та сьогодення для тих, хто відчуває простір, вони можуть у будь-який час вести самозваний та новаторський діалог із зображеннями.

▲ Аксонометричне малювання

 

Назва проекту: Mirror Image Private Club

Дизайн жорсткої прикраси: Da Guan - Zicheng International Space Design

Дизайн м’яких меблів: дизайн міжнародного декору Grand View-MaoYue

Директор з дизайну: JK Lien

Місце проекту: Шанхай

Дата завершення: 2021

Площа проектування: 670㎡

Фотограф: Sui Sicong

 

JK Lien

 

Засновник та директор дизайну Da Guan-Self-Contain International Space Design, засновник та директор дизайну Da Guan-Mao Yue International Decoration Design, магістр управління дизайном з Університету Де Монфорт, Великобританія, та президент-засновник Heart+ Design School. Він вважає, що «Життя - це бачення, бажання, мрія». JK Lien, дизайнер з Тайбею, Тайвань, Китай, закінчив Ma Design Management, Університет Де Монфорт, Великобританія, і заснував Da Guan у 1999 році в Шанхаї. Він заснував Da Guan International Space Design в 1999 році в Шанхаї. Пан Ліен - дизайнер із Тайбею, Тайвань, Китай.

Дизайн пана Ліана зосереджений на ЕЛІТНОМУ, АРХІТЕКТУРНОМУ, ХУДОЖНЬОМУ та КАСТИМАЛІЗАЦІЇ, підкреслюючи ідеальне поєднання культури та якості та виступаючи за краще ставлення до дизайну життя. З моменту свого заснування він завоював хорошу репутацію в п'ятизіркових готелях, елітних будинках, клубах, модельних будинках, корпоративних офісах, комерційних приміщеннях тощо.

Попередній:: далі:
Клацніть, щоб скасувати відповідь
    展开 更多
    Ласкаво просимо на офіційний веб-сайт WOWOW FAUCET

    загрузка ...

    Виберіть валюту
    USDСША (США) долар

    Кошик

    X

    Історія перегляду

    X